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Grisaille: voir en nuances de gris

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Donnez de la profondeur et de l'unité à vos peintures avec la sous-couche.

Construire vos peintures de manière organisée à partir de zéro est essentiel pour faire passer votre travail au niveau supérieur. Ici, l'artiste Tim Saternow montre comment commencer votre aquarelle avec une sous-couche grisaille peut fonder votre travail avec une structure de valeur puissante.

Composition en bref

Unité. C’est la pierre angulaire de toute composition visuelle. C’est ce qui fait d’une peinture un tout harmonieux et intégré. Dans la peinture figurative et abstraite, il existe de nombreuses façons de réaliser l'unité: en rapprochant les éléments; en utilisant la répétition; continuer une ligne, une zone ou un bord d'un motif; en utilisant une grille; ou en utilisant une couleur, une texture, une ligne, une taille, une forme ou une valeur dominante. Comment un artiste unifie une peinture est un choix esthétique très personnel. J'adore peindre New York, mais c'est une cacophonie de couleurs, de textures et de formes qui peut être écrasante. J’ai découvert que l’utilisation de la valeur pour unifier mes aquarelles m’aide à faire face à ce paysage complexe. La valeur est la structure qui maintient mes peintures ensemble, et c'est la première peinture que je mets sur papier.

Je commence toutes mes peintures avec une sous-couche à motif de valeur. Unifier l'image de cette manière m'aide à réaliser un grand nombre de considérations de composition importantes. Premièrement, la sous-couche établit le volume et la profondeur, en particulier la perspective atmosphérique ou aérienne. Deuxièmement, cela crée mon point focal. Troisièmement, il forme de véritables représentations de la lumière et de l'ombre. Et, enfin, une sous-peinture de modèle de valeur génère un impact émotionnel dramatique, en particulier lors de l'utilisation de contrastes clés.

Le pouvoir de Grisaille

La technique que j'utilise pour créer ce modèle de valeur sous-jacent s'appelle grisaillesous-peinture. Grisaille (prononcé commeVersailles) signifie «grisaille» en français. Historiquement, des œuvres créées entièrement dans des gammes de gris achromatiques ont été vues dans des fresques médiévales et de la Renaissance et des triptyques dévotionnels qui représentent des saints mineurs, des éléments architecturaux ou des statues en trompe-l'œil.

La peinture achromatique était plus rapide et moins coûteuse que l'utilisation de pigments de couleur coûteux ou la création d'une sculpture en relief. Les œuvres pourraient également être rendues dans des tons marron / sépia (brunaille) ou gris-vert (verdaille), qui étaient souvent utilisées dans les peintures à la détrempe comme technique de sous-peinture pour les tons de peau.

Avec le développement de la peinture à l'huile dans les années 1400, les artistes ont découvert l'incroyable gamme de ce nouveau médium. Il peut être utilisé épais et opaque ou en fins lavages transparents. La technique de la grisaille était déjà largement connue, mais maintenant un artiste pouvait créer une sous-couche de grisaille et y appliquer des glacis de couleur. Non seulement il était facile d'obtenir une gamme de valeur en utilisant une seule couleur, mais cela a également contribué à éviter le risque de boue des couleurs vives en mélangeant les couleurs humides.

Drame instantané

J'ai trouvé que cette ancienne technique à l'huile fonctionne aussi bien pour l'aquarelle. Je prends mon gris Payne et je l’utilise de pleine puissance à des lavages très légers pour créer une couche de grisaille initiale, ou un motif de valeur. Le gris de Winsor Newton Payne n'est pas un vrai gris achromatique, mais plutôt un gris-bleu profond (un mélange d'outremer, de noir de Mars et parfois de pourpre). Je l'adore pour sa richesse et sa profondeur. Parfois, je termine ma peinture au stade de la sous-couche - sans ajouter de couleur locale.

Ma technique rompt également une vieille «règle» de l'aquarelle: commencer par les plus claires et les plus pâles, puis se diriger vers les sombres. Au lieu de cela, j'essaie d'abord la valeur la plus sombre absolue. C’est un moyen simple de voir la plage de valeurs, du blanc du papier à la valeur la plus sombre du gris de Payne. Drame instantané!

Partir de l'esquisse

Avant de peindre, je dessine d'abord un petit croquis de valeur séparé au crayon. Je ne cherche pas les détails avec ces croquis, mais plutôt de grandes zones claires et sombres. À ce stade, le côté d'ombre d'un bâtiment et son ombre projetée ne sont pas nécessairement des valeurs ou des éléments distincts. Je les dessine comme une seule forme. C'est alors que je peux voir si ma composition fonctionnera réellement comme une peinture beaucoup plus grande. Gardez à l'esprit que la couleur a de la valeur, mais voir ces valeurs est difficile. Un moyen simple de voir les valeurs en couleur consiste à photocopier votre référence (en noir et blanc) et à en tirer un dessin.

J'applique la couche de grisaille avec soin, en prenant mon temps, mais la couleur locale se passe rapidement au lavage. Cette couleur ajoutée change magnifiquement la valeur, selon la couche de grisaille en dessous.

L'aquarelle est un médium complexe et très contemporain qui permet une large gamme de traitements et de techniques. La sous-couche grisaille donne à mes peintures un poids et une solidité qui communiquent ma vision très personnelle de New York.


À propos de l'artiste

Dans ses grandes aquarelles, l'artiste Tim Saternow (timsaternow.com) révèle la beauté des vieilles usines et des rues granuleuses de New York. Il expose dans des galeries à travers les États-Unis et à l'étranger, et dans des publications d'art, y compris la série de concours,Éclaboussure,Volumes 12, 13 et 18. Saternow enseigne des ateliers sur la peinture, le dessin et la perspective linéaire. L'artiste est représenté par la Kobalt Gallery, à Provincetown, Mass.

Cet extrait d'article de magazine est une réimpression de Aquarelliste, janvier / février 2019 problème. Consultez le reste du numéro ou abonnez-vous pour d'autres techniques d'aquarelle!


Voir la vidéo: Montage dune planche dimposition dune carte de visite (Août 2022).