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Peinture pour débutants: évaluation finale de votre art

Peinture pour débutants: évaluation finale de votre art



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Pendant mes cours de peinture, je reçois souvent cette question: "Comment savez-vous quand une peinture est terminée?" Tous les artistes sont confrontés à ce dilemme. Dois-je ajouter ceci ou supprimer cela? Et ça continue. J'aime cette citation de Léonard de Vinci: "L'art n'est jamais fini, seulement abandonné." Même si cela en dit long, cela ne dit pas tout. Je dis à mes élèves de continuer à travailler sur leur peinture jusqu'à ce qu'ils aient retiré:
• Tout ce qui ne contribue pas à la composition; ce qu'ils ont ajouté dans le seul but de documenter
• Tout ce que le spectateur ne manquerait pas à moins d'avoir vu la référence de la photo

Peinture pour débutants: Justifiez vos éléments

Demandez-vous pourquoi vous avez représenté un objet en premier lieu. Si vous répondez en disant que c'était sur la photo de référence ou dans la scène en plein air, cela peut devenir un fouillis de peinture. Il doit y avoir une justification compositionnelle. Si tel est le cas, il est probable que cela s'intégrera dans votre œuvre d'art. Si la réponse au «pourquoi» ne résiste pas à l'examen, je la déchiqueterais. Si vous vous trompez du côté de la simplicité et que vous l'ignorez, dans la plupart des cas, cela s'avérera être la bonne décision, en particulier avec les petites peintures.

Comment peindre pour les débutants: questions à se poser

Posez-vous ces questions avant de signer votre tableau et de le déclarer prêt à être encadré.
1) Puis-je encore faire reculer les éléments pour créer de la profondeur? N'oubliez pas que vous avez toujours la possibilité de vous précipiter sur les zones pour ajouter plus de perspective atmosphérique. Les glaçures jaunes et oranges peuvent ajouter de la chaleur; avec le violet, vous pouvez également atténuer les couleurs saturées.
2) Ai-je institué un chemin visuel?
3) Suis-je en train de déplacer l'œil du spectateur trop rapidement?
4) Suis-je en train de cloner des formes? N'oubliez pas qu'ils n'ont pas besoin d'être des clones précis. Les formes similaires doivent être considérablement différentes, même lorsque vous regardez à une distance de 15 pieds.
5) Puis-je simplifier davantage la peinture?
6) Mes lignes sont-elles ennuyeuses? Puis-je les modifier pour une mélodie plus visuelle?
7) La composition s'améliorera-t-elle si je la recadre? Même s'il s'agit d'une peinture à l'huile, vous pouvez couper la section idéale de la toile et la coller sur un panneau de bois.
8) Puis-je implémenter les pointeurs en haut de ce blog?
9) Comment est la distribution de ces masses, ciel, plan vertical et plan horizontal? Suis-je en train de consacrer trop de pouces carrés à l'un d'eux ou se disputent-ils l'attention?
10) Ma peinture a-t-elle deux faces radicalement différentes ou est-ce que je crée deux faces compétitives?
11) Puis-je améliorer l'ambiance en ajoutant du brouillard ou en changeant l'heure de la journée pour montrer une fin de soirée ou même une scène nocturne?
12) Ai-je recours inutilement à des valeurs plus sombres?
13) Puis-je encore adoucir les bords dans certaines zones?
14) Ai-je rendu des arbres, des buissons et des roches qui montrent un volume en trois dimensions?
15) Ai-je varié les couleurs?

Une approche d'évaluation finale

1) Ouvrez votre image de peinture dans un programme graphique et retournez-la horizontalement. Vous pouvez également utiliser un miroir. Cela vous donnera une nouvelle perspective. Vous seriez surpris de voir à quel point cela a l'air différent et à quel point les écarts ressortent.
2) Retournez-le verticalement pour obtenir une version à l'envers. Vous ne verrez que des formes qui n'ont pas trop de sens. Cela vous permettra de déterminer si elles sont conçues correctement.
3) Tenez compte du fait que les petites peintures vues de l'autre côté de la pièce sont réduites. Les formes presque symétriques deviendront trop évidentes. Les clones implicites se démarqueront. De plus, les bords flous semblent plus nets lorsqu'ils sont vus de plusieurs mètres.
4) Enfin, convertissez votre illustration en échelle de gris pour voir à quel point vos valeurs fonctionnent. La version noir et blanc devrait être assez compétitive en beauté par rapport au rendu coloré.

Si, après toutes ces suggestions, votre peinture semble bonne, encadrez-la!

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Voir la vidéo: Comment bien organiser sa palette de couleurs pour mieux peindre? Cours de peinture pour débutant (Août 2022).