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Composition artistique: l'expression de valeurs claires et sombres

Composition artistique: l'expression de valeurs claires et sombres


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Ce qui suit est un article de blog invité sur la composition artistique de l'instructrice de l'Université du Réseau Lucy Barber, qui a un nouveau cours en ligne sur le dessin et l'ombrage (cliquez ici pour en savoir plus et vous inscrire!).

Fermez les yeux et imaginez une nuit au clair de lune…

Pendant un temps où je vivais dans le Maine, j'ai fait des allers-retours depuis New York, où je rendais visite à ma famille. Lors d'un de ces voyages, je rentrais chez moi tard un dimanche soir, conduisant le long d'un tronçon de route facile qui montait et plongeait dans le paysage. Il faisait sombre, la pleine lune tout droit dans le nord à mi-hauteur du ciel. Il n'y avait pas de lampadaires, et bien que les phares de ma voiture soient allumés, seule la lune éclairait mon chemin sur la route. Parce qu'il était tard, il n'y avait pas de voitures en vue derrière ou devant moi, et aucune venant de la direction opposée. Une belle vue, un ciel bleu marine, des formes d'arbres plus sombres contre le ciel et un paysage qui était juste un peu plus clair en valeur que les ténèbres les plus sombres des arbres. La lune était bien sûr la lumière indirecte la plus brillante du soleil, une luminosité intense projetant la lumière ambiante sur le paysage.

Je voulais voir cela sans les phares de la voiture, voir ce paysage éclairé uniquement par le clair de lune. Donc pendant environ 10 secondes, j'ai éteint les lumières et j'ai roulé au clair de lune; la route s'élevant en avant, un ruban de lumière de valeur moyenne possédant une luminosité qui lui est propre. Les yeux fermés, je vois maintenant l'image comme si c'était hier!

Cette scène devant moi était principalement à l'extrémité sombre d'une échelle de valeurs en noir et blanc, la lumière la plus légère étant la lune et quelques reflets de sa lumière sur la chaussée. Toutes les valeurs restantes sont étroitement liées les unes aux autres, créant une forte cohésion à la «composition» ainsi qu'une illusion d'une lumière ambiante sombre dans un paysage éclairé par la lune.

J'y pense parce que ce sont les valeurs claires et sombres les unes par rapport aux autres et la masse simplifiée des valeurs qui jouent un rôle si important dans la conception d'une composition. De plus, ces relations de valeur lumière / obscurité ont un impact sur la qualité de la lumière et de la «luminosité» dans une œuvre, tout en renforçant une illusion d'espace, d'atmosphère et de volume dans les formes.

Créer une composition artistique efficace

Afin de créer une composition efficace, il est important de minimiser la décomposition des masses de valeur. Si votre composition est limitée à quatre ou cinq valeurs, les masses de valeurs simplifiées maintiennent le design ensemble comme un puzzle élégant, toutes les formes de valeur jouant un rôle. Ceci est également important lors du dessin d'une forme simple, telle qu'une sphère. Vous voulez d'abord voir les formes de valeur simplifiées: le côté éclairé de la sphère, le côté ombré de la sphère et l'ombre projetée. Au début, vous pouvez dessiner le côté ombré de la sphère et l'ombre projetée en une seule grande forme, puis travailler sélectivement sur des gradations subtiles du côté éclairé au côté ombragé et projeter l'ombre. Cela aidera à maintenir l'illusion de volume, de forme et de lumière. Trop de décomposition des masses de valeurs avec des transitions instables dans la sphère et une ombre projetée aplatiront réellement la forme.

Si vous regardez ici deux exemples de dessins de Georges Seurat, vous voyez un paysage à gauche et à droite un portrait d’une femme se concentrant intensément sur son activité. Dans le paysage, je vois cinq valeurs. Si vous regardez les zones les plus claires des bâtiments et comment cette même valeur se transmet à d'autres endroits de la composition, aux zones éclairées du plan du sol où l'homme ratisse et au milieu juste sous les bâtiments, vous pouvez voir comment ces mêmes valeurs unissent les deux tiers inférieurs de la composition. De même, les formes les plus sombres et leur placement, toujours dans les deux tiers inférieurs de la composition, fonctionnent en tandem avec les formes les plus claires pour créer une belle unité. Les valeurs dans le ciel se dégradent vers le haut de la lumière au plus sombre, un reflet des valeurs dans la partie inférieure de la composition. Regardez avec quelle élégance Seurat a créé une sensation de volume, d'espace et de lumière avec des formes de valeur simplifiées!

Dans le portrait ci-dessus, je vois quatre, peut-être cinq valeurs. La zone la plus claire est très petite, un peu comme le paysage au clair de lune que je décris ci-dessus. Les zones suivantes plus sombres, la lumière sur son nez, son front et le sommet de sa tête, occupent également une petite zone proportionnellement à l'ensemble de la composition. Cela crée une zone claire de fort contraste de lumière et d'obscurité, attirant nos yeux vers le sujet central, une composition intime d'une femme résolue à une activité. Il s'agit d'un bel exemple de masses de valeurs unifiées, laissant certains bords disparaître lorsque nous passons d'une forme à l'autre, attirant notre attention sur une zone de mise au point claire.

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Voir la vidéo: La France et les Français aux temps médiévaux: quels sens attribuer à ces deux termes? (Juillet 2022).


Commentaires:

  1. Louden

    L'idée est bonne, je le soutienne.

  2. Terrell

    Je ne vois pas l'intérêt de cela.

  3. Guillaume

    Je l'accepte avec plaisir. Un sujet intéressant, je vais participer.

  4. Mitchel

    Les accessoires de théâtre se révèlent

  5. Akisida

    Grand message))

  6. Mitaur

    Comment commandez-vous?



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